tecniche di modellazione digitale - computer 3d (a)

Al termine del corso, lo studente sarà in grado di:
• Utilizzare Autodesk Maya software per la modellazione 3D.
• Comprendere le differenze tra modellazione poligonale e modellazione NURBS.
• Realizzare modelli 3D complessi con topologia corretta.
• Integrare la modellazione 3D in contesti artistici (arte digitale, scultura virtuale, animazione, stampa 3D, vfx).
• Sviluppare un progetto finale che dimostri le competenze acquisite.

MODULO 1 – Fondamenti e introduzione al software:
• Interfaccia di Autodesk Maya
• Navigazione nello spazio 3D
• Gestione della scena e organizzazione (Outliner, Layer, Grouping)
• Uso delle primitive 3D
• Trasformazioni base (Move, Rotate, Scale)
• Sistema di coordinate e pivot
Obiettivi del modulo: Prendere confidenza con l’ambiente di lavoro e gli strumenti base di modellazione.
MODULO 2 – Modellazione poligonale
2.1 – Strumenti fondamentali
• Modellazione per estrusione (Extrude)
• Analizzare e apprendere i comandi del pannello Mesh
• Studio dei comandi di modellazione avanzata del pannello Edit Mesh e Mesh Tools
• Pannello di modellazione veloce (Modeling Toolkit)
2.2 – Deformatori e oggetti avanzati
• Comprendere l’importanza delle normali e degli strumenti del pannello Mesh Display
• Tecniche di modellazione con gli strumenti Soft Selection e Sculpting Mesh
• Analisi degli strumenti di deformazione e la loro appliccazione nella modellazione poligonare.
• Modulo FX, strumenti di collisione e di deformazione di oggetti morbidi applicati alla modellazione poligonare
MODULO 3 – Modellazione NURBS
3.1 – Fondamenti NURBS
• Modellazione organica vs modellazione hard surface
• Differenze concettuali tra poligoni e NURBS
• Capire e gestire le curve per la creazione di oggetti complessi (CV Curve, EP Curve)
3.2 – Modellazione avanzata con NURBS
• Strumenti per la generazione di superfici NURBS
• Conversione da NURBS a poligoni
• Creazione e gestione di modelli complessi
MODULO 4 – Basi di gestione del sistema di rendering: “Arnold”
• Introduzione e differenze dei motori di rendering e del loro utilizzo
• Basi di illuminazione della scena con sistema HDRI
• Analisi del Motore di Rendering “Arnold”
• Introduzione a materiali e shading base
• Creazione delle camere e gestione della fotografia nell’ambiente 3D
• Gestione dei Render Pass
• Esportazione e compilazione dei rendering finali
MODULO 5 – Basi di Compositing in Natron
• Interfaccia e strumenti base in Natron
• Uso e gestione del sistema nodale
• Importazione dei Render Pass e gestione della struttura di composizione nodale
• Nodi di Mascheramento e Rotopaint
• Color Correction e color Grading dell’immagine finale
MODULO 6 – Progetto finale
NOTE: La tematica del progetto finale (da presentare in sede di esame insieme a tutte le esercitazioni intermedie svolte durante il corso) verrà rivelata durante l’ultima parte del del programma didattico.
• Ricerca di Reference e analisi della metodologia di modellazione da utilizzare per una corretta topologia
• Sviluppo del modello 3D (Tecnica mista: poligonale e NURBS)
• Ottimizzazione e dettagli del modello finale
• Applicazione dei materiali e illuminazione della scena
• Rendering del modello finale
• Compositing digitale per la presentazione finale
METODOLOGIA
• Lezioni frontali con proiezione e dimostrazioni live
• Esercitazioni pratiche
• Analisi di casi studio tratti da film, videogiochi, product design
• Revisione settimanale dei progressi con feedback individuale
MATERIALI E STRUMENTI
• Autodesk Maya (Versione educativa)
• Natron (Open Source)
• Piattaforma online per la condivisione dei file (Google Drive)

MODALITÀ DI VALUTAZIONE
• 20% esercitazioni settimanali
• 30% partecipazione attiva e impegno
• 50% progetto finale (modello 3D + presentazione visiva)

La Computer Grafica rappresenta oggi uno degli ambiti più dinamici e interdisciplinari della produzione visiva contemporanea. Nata come strumento di rappresentazione tecnica e scientifica, si è evoluta fino a diventare una componente fondamentale nell’industria dell’intrattenimento, del design, della comunicazione visiva, dell’arte digitale e della realtà virtuale.
All’interno di questo vasto campo, la modellazione 3D costituisce una fase essenziale del processo creativo e produttivo: permette la costruzione di oggetti, personaggi e ambienti tridimensionali attraverso l’uso di software specializzati.
Il presente corso si propone di introdurre gli studenti alle tecniche fondamentali della modellazione 3D, con un focus sull’utilizzo professionale del software Autodesk Maya. Particolare attenzione verrà data alle due principali metodologie operative: la modellazione poligonale, adatta a strutture complesse e organiche, e la modellazione per superfici NURBS, ideale per forme fluide e geometricamente precise.

Industrial Light & Magic: 50 Years of Innovation
ISBN-1419784013
Editore: Harry N Abrams Inc